Critique de Keeper : Le dernier film d’horreur d’Osgood Perkins marque un départ décevant

Critique de Keeper : Un Regard sur le Dernier Film d’Horreur d’Osgood Perkins

Osgood Perkins s’est forgé une réputation pour ses contributions uniques au genre de l’horreur, avec des films comme Longlegs et The Monkey mettant en avant son approche ambitieuse du récit. Cependant, son dernier travail, Keeper, représente un départ significatif de ses succès antérieurs. Situé dans le cadre d’un chalet isolé dans les bois, ce film d’horreur surréaliste raconte l’histoire d’un couple, Liz et Malcolm, alors qu’ils naviguent dans leur relation complexe au milieu d’événements perturbants. Dès le départ, le film semble établir un ton glaçant, avec des visuels troublants qui promettent un récit captivant.

L’Attraction Initiale de Keeper

Au fur et à mesure que le film se déroule, il saisit initialement le public avec une série de visuels étranges. De femmes englouties par le sang à des compositions d’images désorientantes, le film crée une atmosphère propice à l’horreur. Une scène frappante montre Liz dans une baignoire, où une empreinte de main sinistre apparaît sur une fenêtre embuée derrière elle, introduisant l’idée d’horreurs invisibles. Des questions commencent à se poser autour de la nature de la terreur cachée dans cet endroit apparemment idyllique. Pourtant, à mesure que le récit progresse, il devient de plus en plus évident que le film perd sa direction, laissant les spectateurs s’interroger sur son but et les incohérences de son récit.

Développement des Personnages et Dynamiques Relationnelles

Un des éléments clés dans tout bon film d’horreur est le développement de ses personnages. Cependant, Keeper faillit à cet égard. Liz, interprétée par la talentueuse Tatiana Maslany, oscille entre le relatable et l’énigmatique. Son personnage affiche un comportement difficile à comprendre, entraînant un décalage entre le public et son parcours. La relation avec Malcolm, joué par Rossif Sutherland, souffre également de ce manque de profondeur. Malgré leur relation à long terme, leur dynamique est décevante et banale.

• Le personnage de Liz : Affiche un comportement erratique qui varie du terre-à-terre au bizarre.
• Le rôle de Malcolm : Manque de substance et de complexité, le rendant facilement oubliable.
• Opportunités manquées : Le film rate des occasions d’explorer le poids émotionnel de leur isolement.

Ce manque d’exploration de leur relation laisse le film sentir désuni. Comme l’horreur capitalise souvent sur les enjeux émotionnels, la dépendance du film sur des motivations de personnages vagues affaiblit son impact. Plutôt que d’explorer les complexités de leur lien sous pression, Keeper adopte une approche superficielle, échouant finalement à susciter des réactions significatives du public.

Structure Narrative : Une Tentative Confuse d’Horreur

A mesure que le récit progresse, Keeper tente de mélanger divers sous-genres de l’horreur, créant plus de confusion que de clarté. Il oscille entre être un film de créatures, un thriller psychologique et une histoire de fantômes. Cette amalgamation chaotique laisse le film luttant pour établir une ambiance cohérente. À plusieurs moments, Liz rencontre des visions menaçantes et des phénomènes inexplicables, mais les connexions entre ces événements restent ténues au mieux.

Les spectateurs se retrouvent désorientés, remplis de questions sans réponse. Par exemple, lorsqu’une créature apparaît soudainement, les attentes amènent à croire que cela sera un élément clé de l’intrigue ; cependant, son importance disparaît rapidement dans l’irrélevance. Même dans des scènes créant de la tension, telles que lorsque un voisin s’introduit pendant que Liz est seule, l’accumulation se dégonfle rapidement, laissant peu d’impact.

Cette structure narrative désunie mène finalement à un film qui ressemble plus à une collection de tropes d’horreur jetés ensemble qu’à une histoire soigneusement élaborée. Les défauts du film soulèvent la question : que cherche réellement à transmettre Keeper ?

Visuels et Atmosphère dans Keeper

La présentation visuelle est l’un des aspects les plus forts de Keeper. Perkins utilise une cinématographie frappante, mettant en avant la beauté étrange du chalet isolé et des bois environnants. Les imaginations troublantes sont efficacement déconcertantes par moments, maintenant une aura d’incertitude. Cependant, le film devient visuellement engageant sans être substantiellement gratifiant, menant à une expérience qui semble creuse malgré son attrait esthétique.

Tout au long du film, plusieurs scènes se distinguent par leurs visuels saisissants :

• La Scène de l’Empreinte de Main : Une mauvaise tentative de préfiguration qui ne résonne jamais.
• <strongRencontres en Forêt : Les tentatives de films de créatures échouent lorsque les créatures demeurent insignifiantes.
• Acte Final Cauchemardesque : Fournit au public des indices de créativité mais arrive trop tard pour sauver l’intrigue.

La tension construite tout au long des visuels est palpable mais est constamment atténuée par le manque d’une histoire cohérente et de profondeur de caractère. Ce cycle constant de montée et de déception qui s’ensuit détourne de l’expérience horrifique. Les visuels, bien que captivants, ne peuvent compenser le manque de contenu substantiel du film.

Techniques Cinématographiques vs. Substance

Bien que Perkins affiche un style distinct et utilise diverses techniques cinématographiques pour évoquer un malaise, la substance derrière ces décisions reste discutable. Le message global du film semble embrouillé, avec des éléments importants introduits mais non explorés. Les aspects surnaturels semblent parfois exister pour l’effet de choc plutôt que de servir l’histoire.

En fin de compte, bien que les visuels puissent séduire les fans du genre horrifique, ils ne compensent pas les défauts narratifs du film. La déception des spectateurs découlera probablement du décalage entre le flair visuel et la substance attendue dans un film d’horreur.

La Réception Décevante de Keeper

Alors que les critiques affluent, Keeper reçoit des réactions mitigées, se penchant notablement vers la déception. Les critiques soulignent son ambition en tant que film d’horreur mais déplorent son incapacité à livrer une histoire cohérente ou des personnages relatables. Le potentiel montré dans des films antérieurs ne se retrouve pas ici, amenant beaucoup à s’interroger sur où Perkins a mal agi cette fois.

La plupart des critiques résonnent une sentiment similaire, soulignant :

• Manque de Cohérence : Beaucoup de récits s’effondrent, provoquant frustration.
• Personnages Sous-Développés : La performance de Maslany est souvent éclipsée par l’incohérence de son personnage.
• Opportunités Manquées : Le film échoue à explorer des dynamiques relationnelles cruciales pour l’horreur.

Pour les fans d’horreur à la recherche d’une expérience captivante, Keeper risque d’être un film décevant. Les forces et les faiblesses de Perkins en tant que réalisateur sont mises à jour, résultant en un film qui semble expérimental mais qui manque finalement de la profondeur nécessaire pour un film d’horreur efficace. Alors que Perkins continue à explorer le genre horrifique, il devient crucial de reconsidérer son approche.