Florence Pugh parle du film qu’elle aurait souhaité ne pas avoir accepté

Florence Pugh Regrette Son Rôle dans Malevolent : Un Regard Plus Attentif

Lors d’une discussion franche sur le podcast de Louis Theroux, Florence Pugh a partagé ses réflexions sur sa carrière d’actrice, mettant en avant un film particulier dans lequel elle souhaite ne pas avoir participé : Malevolent. Bien qu’elle ait été reconnue pour une gamme de rôles impressionnants, même les acteurs les plus talentueux éprouvent des moments de regret. L’admission de Pugh met en lumière les émotions complexes qui peuvent accompagner une carrière d’acteur.

Malevolent est un film d’horreur surnaturel sorti sur Netflix en octobre 2018. Réalisé par Olaf de Fleur, le film met en vedette Pugh aux côtés de Ben Lloyd-Hughes, présentant des frères et sœurs que des escrocs convainquent que le personnage de Pugh peut communiquer avec les morts. Bien que beaucoup puissent considérer sa performance comme louable, Pugh a déclaré ouvertement qu’elle n’a même jamais regardé le film. « C’est probablement le film que je souhaite n’avoir jamais fait », a-t-elle mentionné lors de l’entretien.

Qu’est-ce qui a poussé Pugh à accepter un tel rôle ? Il semble que le motif était lié à son besoin de stabilité financière à l’époque. Comme de nombreux jeunes acteurs, Pugh a ressenti la pression d’accepter les opportunités qui se présentaient à elle, même si elles n’étaient pas en accord avec sa vision artistique ou sa passion. En réfléchissant à son expérience, elle a exprimé que chaque acteur a probablement un projet qu’il souhaite oublier, soulignant la lutte intérieure que les artistes doivent affronter lorsqu’ils jonglent entre leur art et la réalité économique.

Le film a reçu des critiques mitigées, avec une note de seulement 54% sur Rotten Tomatoes. L’accueil tiède souligne encore plus le regret de Pugh, car il ne s’agit pas seulement du film lui-même mais aussi de ce qu’il représentait dans sa carrière précoce. Sur le podcast de Louis Theroux, Pugh a expliqué qu’elle pensait initialement que le film serait une entreprise valable, mais qu’à son arrivée, cela ne répondait tout simplement pas à ses attentes.

Cette expérience résonne chez de nombreux acteurs qui commencent leur carrière avec des options limitées. Ils se retrouvent souvent dans des situations où ils doivent prioriser leurs besoins financiers sur leur satisfaction créative. Pugh a dit qu’elle avait accepté le projet dans l’espoir de succès, mais cela l’a finalement laissée insatisfaite.

Les Défis de l’Acting : Santé Mentale et Tension Émotionnelle

Le succès à Hollywood apporte souvent avec lui un côté plus sombre ; les acteurs naviguent à travers des pressions qui peuvent affecter leur santé mentale et leur bien-être émotionnel. Les expériences de Florence Pugh soulignent la réalité troublante qui découle d’une immersion profonde dans un personnage. Pour son rôle dans Midsommar, un autre film qui a profondément affecté son état mental, Pugh a tiré de la douleur émotionnelle pour améliorer sa performance, entraînant de graves répercussions.

À plusieurs reprises, Pugh a discuté de la façon dont jouer le personnage de Dani dans Midsommar a conduit à des mois de dépression. « J’avais besoin de sembler en douleur ; je me suis retrouvée dans un état d’esprit horrible », a-t-elle déclaré. Ce niveau d’immersion dans les rôles, bien que nécessaire pour l’authenticité, peut souvent laisser les acteurs se sentir vulnérables et exposés. La volonté de Pugh de partager ses luttes invite à une conversation importante sur la charge mentale que représente l’acting.

De nombreux acteurs affrontent des luttes similaires. Pour illustrer ce point, une liste des défis courants auxquels font face les acteurs pourrait inclure :

• Le besoin de vulnérabilité émotionnelle lors des performances.
• Faire face à l’examen public et aux critiques concernant leur travail.
• Gérer les pressions financières qui peuvent les obliger à accepter des rôles non satisfaisants.
• Équilibrer la vie personnelle et les engagements professionnels.

Hollywood doit évoluer pour soutenir la sensibilisation à la santé mentale parmi les acteurs, en fournissant des ressources qui les aident à faire face aux exigences émotionnelles de leur métier. L’ouverture de Pugh indique un changement dans la manière dont les acteurs peuvent naviguer dans leurs carrières sans compromettre leur santé mentale au passage.

Évolution de Carrière : Apprendre des Rôles Passés

Malgré ses regrets concernant Malevolent, Florence Pugh a montré une croissance et une résilience significatives dans sa carrière. Ces dernières années, elle a joué dans des projets de premier plan, remportant des distinctions qui affirment sa position en tant qu’une des jeunes stars vibrantes d’Hollywood. Chaque rôle qu’elle prend constitue une occasion d’évoluer, s’assurant qu’elle n’est pas enfermée dans un genre ou type de personnage spécifique.

Son parcours illustre l’importance d’apprendre des expériences passées. En parlant de l’avenir, Pugh affirme avoir transformé son approche de la sélection des rôles, mettant l’accent sur des projets qui résonnent avec ses valeurs. Elle a déclaré : « J’ai trop donné à certains rôles », suggérant qu’elle est maintenant plus sélective sur les opportunités qu’elle accepte.

En évaluant sa filmographie, des succès notables illustrent la trajectoire impressionnante de Pugh :

• Little Women (2019) – Un succès critique qui a mis en avant sa polyvalence.
• Black Widow (2021) – Renouvelant son rôle de Yelena Belova, cela met également en avant sa capacité à prospérer dans le genre des films de super-héros.
• Don’t Worry Darling (2022) – Un drame qui montre sa profondeur et sa complexité en tant qu’actrice.

Pugh a souligné que ses expériences passées, même les plus difficiles, contribuent à sa croissance. Elles façonnent sa compréhension d’elle-même en tant qu’actrice et éclairent sa prise de décision en tant qu’interprète. Cette évolution peut conduire à la maturation de rôles qui non seulement la.challenge mais aussi favorisent sa croissance personnelle et son bien-être émotionnel.

Projets Futurs : Un Regard Vers l’Avenir de la Carrière de Florence Pugh

Pour l’avenir, Florence Pugh est prête à apparaître dans plusieurs projets de premier plan qui devraient sortir dans les salles en 2026. Son rôle de Yelena Belova dans le prochain Avengers: Doomsday et en tant que Princesse Irulan dans Dune: Part Three marque un retour dans des franchises bien-aimées qui ont solidifié sa réputation dans l’industrie cinématographique.

De plus, elle est prête à jouer dans l’adaptation du classique de John Steinbeck, East of Eden, qui sera diffusée sur Netflix sous forme de série limitée. Le tournage de ce projet s’est achevé en 2025, suggérant qu’une sortie significative est à l’horizon.

La capacité de Pugh à naviguer sur son chemin de carrière reflète sa compréhension des dynamiques de l’industrie tout en continuant à faire évoluer sa présence artistique. La combinaison de ces projets à venir indique une année diversifiée à venir, alors qu’elle continue d’équilibrer entre films commerciaux et indépendants.

Pour fournir une image plus claire, résumons ses projets à venir :

• Avengers: Doomsday – Date de Sortie : 18 décembre 2026.
• Dune: Part Three – Date de Sortie : 18 décembre 2026.
• East of Eden – Date de Sortie Prévue : 2026.

Réflexions sur le Prix de la Célébrité et du Succès

La carrière de Florence Pugh illustre une continuité des thèmes qui résonnent à travers Hollywood : la quête de succès, les pressions de la perception publique et les coûts émotionnels de la célébrité. Les réflexions de Pugh sur Malevolent et ses expériences d’actrice mettent en lumière la réalité crue que de nombreuses figures publiques subissent dans l’industrie cinématographique.

Il devient évident que des acteurs comme Pugh ne sont pas simplement des artistes, mais aussi des êtres humains luttant avec les complexités de la vie et de la carrière. Le parcours de beaucoup commence par des rôles difficiles qui façonnent leurs carrières, les conduisant sur un chemin où les identités personnelles et professionnelles se croisent souvent.

Alors que Pugh navigue dans ses prochaines étapes au milieu du paysage en évolution d’Hollywood, il est crucial de reconnaître l’importance des pratiques réflexives dans l’industrie. Réfléchir à ses rôles passés informe ses choix actuels et renforce sa résilience émotionnelle. Cette évolution continue contribue à son influence croissante dans le divertissement tout en soulignant la nécessité de discussions sur la santé mentale dans ce domaine de haute pression.

Florence Pugh reste un phare d’espoir et d’authenticité, un exemple de la manière de naviguer soigneusement entre les domaines du désir artistique et du bien-être personnel sans perdre de vue son objectif.